通过这次演奏会李唯大概理解了，触动人心的标准是首先要让自己的心灵被触动，如果当事人都没有投入足够多的感情，那观众又凭什么能感受得到呢？
想到这一观点后，李唯的思维停滞了。
‘当事人都没有投入，观众又凭什么能感受得到呢？’他重复了刚才他所想的话语。
单纯重复的同时，这句话也是在质问他自己。
现在，他这样三心二意的演奏，虽然有着系统的挂不会影响到演出的整体质量，但是这样真的好嘛？
作为主伴奏者，他的情绪都没有投入进去，还要期待着理解满分的人来读取他想要表达的意思吗？
‘呵，还真的是想太多了。’
称号‘不要脸’，让李唯免去了紧张的同时，也免去了很多他平时给自己制定的思维的桎梏。
虽然增添了很多不必要的自恋心里思考，但更多的却是给了李唯自己更多的发展空间和选择，就比如说现在。
之所以一直对于音乐没有太多投入的感悟，仅仅只是因为在普通外界看来一个人说‘我将我的全身心投入到了音乐中’、‘我听了这首曲子很感动’这种行为很傻。
尤其是现在的同龄人，基本上会对于这种行为以‘嗤笑’来回应，用‘中二’来形容。
在追求本心的路上，李唯甚至连那些成天不干好事儿的黄毛混混都不如。
李唯发自内心的抗拒他成为这样‘表现突出’的‘怪人’。
他在追求真理的路上，选择成为大多数人。
普普通通、碌碌无为，做着大家看起来‘不奇怪’的事情。
这是为了所谓的‘脸面’与‘尊严’。
但是称号的作用是绝对的，就跟勇气卡一样，只要戴上了绝对就是个莽夫。
现在的李唯，他的脑回路中并没有这些桎梏、迂腐的限制。
他就是要做自己，集全力于一件事情，登峰造极。
脸？
去尼玛的脸！
觉悟并不算晚，反倒是很巧，三个小节后就是开场曲中他的个人solo部分了，祝叁在第一次设计中就留给他秀的地方，钢琴从主旋律转为伴奏，有祝叁想要休息的嫌疑，但这无疑就是李唯抓住机会向祝叁宣战的机会。
这里他不需要害怕他的演出效果以及动作过于浮夸导致主角不明，在他的主场里面，放他的bgm才是合理且恰当的。
‘不要脸’这个称号，歪打正着一般的起到了绝佳的效果。
惊艳全场。
小提琴特有的高频旋律响彻在这个音乐厅的时候，观众明显屏息凝视，不免同时发出惊叹与感慨。
短短的八个小节的时间，虽然曲谱错综复杂，但也是无异于昙花一现的展示机会，而李唯抓住了他。
就像是眼花一样，bo的一下，让观众席炸开了。
观众意识到了这个小提琴手的与众不同，而本身就在台上演出的祝叁更是敏锐的注意到了此时李唯演奏时的不一样。
‘这是宣战的意思吗？’小提琴只是伴奏，哪怕充当了部分主旋律也只是伴奏，李唯不可能不清楚这一点，但他之所以选择这样做，只有一个可能！
就像是那一天，他们第一次排练时那样。
这是战争。