太便宜了，真的是太便宜了。
杨靖虽然知道八十年代初期，几乎各种各样的大开门老物件都很便宜，但对于一百五一把的紫砂壶，他还是有些没有预料到。
这可是朱可心大师的作品啊，他老人家的作品在后世虽然不如顾景舟大师的作品那么值钱，但随便拿出一件来也是价值大几十万甚至是几百万的顶级紫砂壶。
朱可心大师的岁数比顾景舟大师大十一岁，他七岁入学，虚岁十四岁拜紫砂壶大师汪义生先生为师，学徒七年，二十周岁出徒开始独立工作，立刻就展现了其在紫砂壶制作工艺上的独到天赋。
二十一岁那年，朱可心大师与本地洑东乡周墓村庄姓之女顺娣结婚，也就是刚才在外面见到的那位和蔼的老太太，不过杨靖知道，别看这老太太现在身体健康的很，可事实上，明年，也就是1983年，这位和蔼的老太太就会过世。
在1932年朱大师28岁那年，他所设计的作品《云龙鼎》，高2.5尺，参加美国芝加哥博览会展出，荣获“特级优奖”，升任技师。同年设计的作品《竹节鼎》在沪海蓬莱市场（今豫园商场）展出时为宋庆龄订购，现存沪海宋庆龄故居。
后来抗日战争爆发，紫砂壶行业一落千丈，朱大师所在的学校也被迫停课，朱大师只能回家制坯度日，在那一段艰苦的日子里，朱大师主要以制作鱼化龙壶为主。刚才他老人家也给杨靖提起过那段日子的苦难生活。
在那段艰苦的日子里，朱大师还为为紫砂业主吉三大设计新样，根据前辈传说的陈鸣远《束柴三友壶》壶形简化，设计成现在所见的松竹梅《三友壶》，使用美观，雅俗共赏，成为紫砂壶中的精品设计。
1945年八年抗战胜利，学校复校，改名为苏省立陶瓷职业学校，朱大师被聘为工艺教员，至1950年学校停办。期间设计《云龙壶》获极高声誉，刚才杨靖看到的那把云龙壶，就是朱大师在那个年代设计制作的。
解放后，朱大师设计制作了“圆松竹梅壶”，也就是后世被紫砂爱好者津津乐道的“圆三友壶”，他制作的“圆松竹梅壶”更是被金陵博物院收藏；1958年，朱大师的作品《松鼠葡萄壶》参加在燕京故宫午门城楼上举办的第一届全国工艺美术展览。展览结束后，该壶为央美高庄教授收藏。
在解放后到现代这段时期里，朱大师不仅开始精心教授徒弟，更是创作出了很多精美的设计，像他曾经指导徒弟许成权先生设计《笑婴壶》、《云玉壶》成为广受欢迎的长年生产品种；1963年设计了《万寿壶》、《高峰咖啡具》、《迎宾酒具》、《金钟壶》、《奖杯壶》等经典紫砂壶造型；1964年朱大师设计的《玉带壶》投入生产，仿制陈鸣远制的《包袱壶》可乱真。
后来朱大师又设计了《碗梅壶》、《碗莲壶》、《碗竹壶》、《半瓢壶》、《可心梨式壶》、《异色柿子壶》、《红叶扁竹古壶》、《彩蝶壶》，同时设计了高档产品《报春壶》、《常青壶》、《春色壶》、《劲松壶》、《翠竹壶》、《高婴壶》，首创一种壶形多种装饰的新样式，受到中外人士欢迎，被紫砂爱好者奉为经典。
1982年，也就是今年，七十八岁高龄的朱大师才因为年老体衰而在家里休养，他从出徒到回家休养，中间整整六十二年的时间全都奉献给了紫砂壶，不愧被后人称为“紫砂七老”之一。
他老人家的作品，绝对都是紫砂壶中的极品，后世一些精品作品曾经也拿出来拍卖过，价格都超过了七位数。