气息，这是演唱歌曲的支撑，也是变化的支撑强弱化在于声，虚实的变化则在于气了！
如果把声音的表现分成两端，一端是充分共鸣的亮丽泡满音色，一端是气息流动的音量，这两端中间的过渡带，即是千变万化的音色表现！
或清晰或模糊、成明或暗、或刚或柔、或厚或薄这其实就是气息的控制所产生的变化。
一个歌手的实力高低，就在于气息的转变。
因外某个著名的音乐人说过:“谁控制了气息，谁就控制了歌唱!”
这一句话完全没有说错，唱歌入门谁都可以，这个门槛很低;真正要练习的，就是这气息，特别是收尾时的气，要让观众听不出来。
这才证明歌手真的是在唱歌，而不是呼吸。“不过，刘爷你的颤音很好!”
流行歌手中大多都是懂得用颤音的，就像是人“揉弦”，延长音中如果没有揉弦，效果就会觉得干涩，
动听的颤音来源于原音高和低于原音高四分之一或二分之一之音的来回交替。
很多颤音的运用，早已不仅是声音的技艺，而是表达情绪和拨动心弦的利器，
你用颤音把这首歌的感觉唱出来了，这点非常好。
孙博比较满意的就在于这，但刘浩哲却不是很满意：
“我感觉唱的时候，颤音太过刻意，这样就像是在卖弄自己的技巧!”
“就像拍戏一样，太过于突出肢体、表情，其实就会用力过猛!”
刘浩哲完全是用演戏的方式，来体会怎么唱歌。
“演戏需要自然的演出那种感觉，我相信，唱歌应该也是一样的!”
自然不等于没有技巧，没有夸张的进气，没有夸张的换声，没有刻意地表现磁性，真假声转换、气息与共鸣的融合都处理得自自然然，浑然一体，真正达到技巧为表现歌曲服务，形成一套统一的艺术整体。
这就是唱歌的最高境界,演戏...同样也是如此。
孙博被刘浩哲的论断，彻底的折服到了！
他还是第一次听到有人把唱歌和演技这样对比的。
但是他说的一点都没错，事实上，技巧性的职业，都是类似:
最自然的，才是最真实的
包括演戏、唱歌，主持亦或者舞蹈等等。
一法通，万法通。
而这些，就是系统教授给刘浩哲的课程原理.....他能够短短几天融会贯通，就是因为掌握了这种思考的原理，就像是系统让他思考角色一样，
学习，有时候也是讲究系统方式与方法的！
“再来一遍吧!”
刘浩哲在那吐纳着自己的气息，这都是系统的教学。啪嗒!
门外突然传来了一阵声响，伍斌微微皱了皱眉，他朝着刘浩哲打了个歉意的手势，而后.....一把打开了录音室的密封门。
砰一一
两个人影一个踉跄，直接跌进了房内，差点撞上了坐在那的方荣。
方荣和蔡仪诧异的看着冲进来的两个女孩，刚刚她们贴着门边竟然在偷听?!
“孙老师!”
“孙老师，嘿嘿.....”
凯瑞低着头，有些不好意思，另一个女孩脸色古怪吐了吐舌头。
刘浩哲好奇的看着两人，眼神看着孙博。“你们两个怎么回事?”