候勇说了演中的感染力，两个人的表演在感染力上都景秀虽然稍显稚嫩，但感染力更强，站在观众的角度会理解他稚嫩的部分。
吴京称赞了林珍娜的抓住了一个长期从事人权工作的女性工作者的特质，虽然天天看到不平等，但始终有信念。
……
几个中国的同行都或多或少的点评了一下，当然都是说说好话这样子，但是点评的角度也让很多的现场观众与韩国同行颇为佩服。
当然，所有人最期待的是尹子雄的点评。
其中都景秀与林珍娜最期待，因为他们的工作有时候更需要导演的肯定与指正，虽然观众才是衣食父母，但哪个演员不希望得到导演的认可的呢？特别是国际上有名气的导演。
“那尹子雄导演，请你点评吧，大家都很期待。”刘在石诚恳的说道。
“好吧，那我就来说说。”尹子雄调整了下坐姿，让大家感觉他要放大招的样式，其实这就是一个习惯而已。
“我知道韩国有非常厉害的表演学校，也有很优秀的练习生机制，这都在很好的培养优秀的演员。但是有个时候演技它既没有国界，也有国界的。什么意思呢？我作为一个外国人来看他们的表演，如果我根本没看过《熔炉》这部电影，也听不懂韩语，那你们作为演员觉得应该怎么吸引我继续看下去，又让我与你们的角色共情呢？”
尹子雄提出这个疑惑之后，不仅几个演员在点头沉思，包括观众与导师们也是。
“所以，有时候有的表演在你们的同文化下的本国人看来，这样的表演会让他大受感动，演技也好，中年男人就应该是这样的。那如果换成文化不同的外国人呢？还是这样的吗？有可能有不同的意见。所以，从这方面来看，演技是有国界的。”
“那演技又是如何没有国界的呢？”李政宰突然脱口而出，当然，他下意识到自己没礼貌，想点头道歉，但被尹子雄的一个微笑与轻微的摆手给制止了。
看，这就是文化的不同，中国人打断了就打断了，怎么会觉得这是失礼？
“李老师问得很好，实际早没有国界的表演是没有具体的界定的。但是，不管是你是哪国人，什么肤色，在镜头前你传递情感的只有三样东西。一是眼神，俗话说眼神中心灵的窗户，有时候一个眼神就超越了一切的语言。你一个眼神就能告诉观众你此刻是绝望？悲伤？观喜？还是得意？”
众人听完后点了点头。
“第二个是形体，不同的演员表演不同的国度的农民有不同的表演方式，但是，一个劳作的农民他走路的姿势、力量、四肢躯干的形状以及脑袋看世界的方式，等等这样的形体动作一出来，就能感染到观众，这个也是可以超越语言与肤色的。”
“第三个是声音，声音有时候它就像魔方一样的，有时候我们看到一个非常善良与和蔼的人，他如果发出了尖锐与恐怖的声音，可能比你直接看到鬼还要可怕。这就是声音制造出来的颠覆性的人物形象的变化，或者叫表演的变化。”
“这三样东西在表演上来说，它是没有国界的，能让全球的任何观众都能看明白。”
听到这，导师与主持人带头鼓起掌来。
“这里要说回来的是，韩国演员表演有一个特点，就是情感特别饱满，然后演起来非常用力，恨不得把自己的内心与情感剖给观众看，你看，我这是愤怒了，而且很愤怒了。用我们中国演绎圈的话说就是太放了，收不住。”
“所以，这一组表演当中如果让我来评价谁最好，我选吴达遮。因为他的表演是最放松最自然的，而且恰到好处。表演是什么？表演就是你不用演，往那一站你就是角色，角色就是你，然后不用刻意的演，放松的表现你自己就行了。我们看看国际上那些获得影帝影后的演员们，无不是这样的。”