但自己明白归自己明白，他却是怎么都讲不出来。
甚至还觉得有些不好意思，像是在卖弄似的……
武修之人练武，体内会生出阴阳二极，调动阴阳化劲气，以此来修功法，用武技。
这山水画也是这般同理。
从质感来说，山硬，水软。
硬为阳，软为阴。
这就也构成了一方阴阳之根本。
从状态来说，山静，水动。
动为阳，静为阴。
却是完全与质感营造出的阴阳和合全然翻覆。
分开了可以是巍峨，是澎湃。
然而各自独立的同时，又阴阳相济。
这一山一水，便可无穷分形，演变造化。
博古楼十大奇景中的千峰万仞，与四季不冻河也是暗含此理。
有了这几重层层嵌套的关系，山水这统一的矛盾体才能遗世而独立。
张学究想要让他的白骨扇更上一层楼，最佳的途径便是在现有的白骨图中，画上一副山水。
只不过，这一点做起来却是难上加难。
若是单纯画一副山水图，对于张学究而言毫不费力。
但是现在，这白骨扇上的山水却是后来之物。
既不能弱了势头，那样气韵不足。
也不能抢了风头，那样狠辣不够。
所以这一副山水，要把浩然之雄浑，荡然之险峭，真然之清净，三者兼而有之。
《皴经》中说，画有十分，其中七分山水，三分人。
在这七分山水中，包含着四分诗书，三分画技。
正是看到了这句话，张学究才决定留在博古楼，盘桓一阵，也是为了他自己多受些这里诗书文气的熏陶。
外师造化，中得心源。
造化自在山水之间，凭借张学究这些年的走南闯北，已是了然于胸。
不过这心源中的领略和感悟，却还是差了不少。
因为这是一个耗费时间的过程。
不但费时，还得要安静，不被打扰。
但是张学究自从离开了坛庭之后，哪里有一刻得闲？
无奈下只得将积累的造化深藏，找个时机去领略感悟。
现在他觉得这个时机到了。
若是错过了，下次再有不知道又要等到何年何月。
其实这本《皴经》就是很基础的一套山水画技法概述。
无论是七分山水，还是三分人。
都是气为首要，意次要，而真正落在画质绢帛上的笔墨技法却是最次。
张学究气有余，意不足。
运气与运力的和谐仍然需要提高掌握。
这一点倒是那些跳大神的阴阳师更胜一筹。
他们认定这山和水，天生就知进退，因为山高耸，水底流；天生就懂规矩，因为山有棱，水回环；天生就有呼应，因为山落雪，雪化水。
因此也就晓分寸：山高不过天，江河入海流。
因此也就懂张弛：山刀砍斧削，水利物不争。
因此也就明道理：山万载坚挺，水瞬息万变。
在山光水色之间，坐泉穷壑之时，便是大道契机。
“所以呢？这种技法很高明？”
汤中松希翼的文道。
要是换做其他，张学究会如实相告，给他讲的明明白白。
不过这其中的门道，他自己尚在究磨阶段，哪里有资格给旁人说教？