纪录片这玩意。
虽然同属于影视类型之一，但，与其他所有的电影类型相比，纪录片在本质上需要具备着真正的真实感，镜头的艺术只是纪录片的工具，真正的核心是其所记录的现实，人和事物。
关于真实性这一点。
某些无良媒体手下的阴间滤镜除外，真实不等于歪曲的真实。
事实上。
自电影诞生之初，电影一直便趋向于现实主义和形式主义两个主要的方向。
其中，我们在大银幕上所熟悉的类型片，便是处于这两个方向之间。
形式主义的极端乃是各种先锋派、实验派，这类电影，完全以形式为核心；而现实主义的极端便是记录片。
在此。
谈及东区的独立导演，抛开那些成名许久的文艺片导演，徐桐作为长期游走在地下的导演之一，虽然一直受到大众的忽略，但，对于整个电影圈来讲，他的名字并不陌生。
当然。
更多的是以“小众、清高、艺术”等标签存在着。
在纪录片领域，他算得上是一位不可忽略的独立导演之一，但，与大众显得有些格格不入。
而徐桐自己，一个能十年如一日，用镜头坚持自己的艺术追求的人，自然是有着自己的野望。
他以往的镜头长期地关注于那些时代中的边缘人群，关于那些小人物。
所以。
现在，他希望关注一些时代的弄潮儿。
曾经人们把他的三部纪录片共称为“游民三部曲”，那，徐桐自己很乐意再来一个“时代三部曲”。
至于给个人拍记录片的事例？
数不胜数。
前世，16年便有着给知名脑瘫诗人余秀华所拍的记录片《摇摇晃晃的人间》，HBO亦特意为斯皮尔伯格打造了一部专属于他的2个半小时的记录电影……
当然。
来自于13年的《打扰伯格曼》大概更让人熟悉。
因为，其中李安可是贡献了他的那一句经典言论——我看不懂，但我大受震撼。
这句话的原文为：我连续看了两次，看完动弹不得，仿佛被导演夺走了T贞，我看不懂，但我大受震撼。
嗯。
这里请注意。
李安的这句话是在表达着他对于伯格曼的追崇，毕竟，李安可是伯格曼的小迷弟，只是呢。
这句话后来在表情包的传播中，逐渐改变了李安的原意。
邱木看着徐铜，显得有些沉默。
第一时间，他的脑海中闪过的第一个念头便是拒绝，毕竟，让一个镜头整天围绕着自己转！？
疯了吧。
但。
在正准备开口的时候，他突然愣了愣，因为，他觉得，与其记录他，刚好在这里，他还有着更好的记录载体。
想了想。
邱木开口说道。
“徐导主要是想侧重于哪个方面呢？关于个人，还是关于电影？”
徐铜看着邱木，在短暂的沉默中，他构建着关于整个片子的总体结构。
“在我的预设中，我是准备以邱导你的个人视角为核心，在此展开关于电影的讨论，当然，这种探讨可以是关于电影、艺术、三观……等所有有可能展现出来的形式，邱导你觉得如何？”
徐铜说着，顺便用余光打量着邱木的表情。
讲真。
伴随着邱木这些年的声誉和地位的变化，虽然他自己没有觉察，但在别人眼中，真正具备着一股压迫感。
即便，他顶着一张年轻的脸。
所以，徐桐很清楚，拍邱木？和他以前拍的那些边缘人群完全不同，拍那些人，他的镜头可以更加的放肆，但拍邱木，他的镜头需要更加的克制，有挑战性，不过，徐桐喜欢。
“听上去很有意思。”
认可，意味着可能性。
毕竟。
对他来讲，获得邱木的同意才是迈出万里长征的第一步，邱木不答应，一切都无从谈及。
“那邱导……”
“我觉得，我得事先声明一下。”
“关于拍摄，我并不喜欢镜头过多的涉足我自己个人生活，我想，这部片子的目的也是为了展现一个关于电影的台前幕后正在进行着、发生着的可能性，而不是那些家长里短的乏味闲事，你觉得呢？”
邱木说着。
顺便在心里默默吐槽。