韩舟道：“话糙理不糙。是这么个道理。”
巴热道：“就会贫嘴。”
韩舟道：“我又仔细想了想，光是京剧综艺，恐怕受众还是太窄。如果能办一个综合国内各类地方戏曲的综艺，效果会更好。”
巴热道：“是这样的。京剧是国粹，除此之外，岭南有粤剧，安徽有黄梅，西北有秦腔，中原有豫剧，苏昆有昆曲，还有晋剧、越剧、评剧、淮剧、河北梆子、川剧、吕剧、花鼓戏等等。”
韩舟道：“是的，这些戏曲虽与京剧不同，但都属于中国传统戏剧，是凝结着某一地域的民风习俗、从而为那一地域的大众喜闻乐见的演剧形式。比如我家那边，老一辈人都喜欢听黄梅戏。还有地方剧种，庐剧，就更小众了。”
黄梅戏，虽然是地方戏剧，但也算家喻户晓了。
原名黄梅调、采茶戏等，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。
黄梅戏中有许多为人熟知的优秀剧目，而以《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》、《夫妻观灯》、《打猪草》、《纺棉纱》等最具代表性。
“树上的鸟儿成双对”，“夫妻双双把家还”，是《天仙配》里的经典唱段。
“为救李郎离家园，谁料皇榜中状元。中状元，著红袍，帽插红花好哇~好新鲜哪啊”，是《女驸马》中的经典唱段。著名黄梅戏表演艺术家、国家一级演员，二度梅花奖得主（梅花奖是我国梨园行的最高奖）韩再芬女士，唱这一段唱的尤其好，哔站有视频，是一个电影形式的黄梅戏表演。读者朋友有兴趣的话可以搜索下，看一看听一听。。
但就算是黄梅戏这样家喻户晓的地方大戏，近年来也逐渐没落了。黄梅戏流行区域正在萎缩，各级黄梅戏剧团特别是县级剧团的生存日益艰难，需要zf和全社会的关心与扶植。
黄梅尚且如此，庐剧等地方小剧种，境况就更加凄惨了。
庐剧在20世纪50～80年代非常红火，但80年代后期，由于人才、市场、机制、投入等诸多原因，全省的专业庐剧团锐减，到2015年为止，仅存十余家，情势不容乐观。
但另一方面，民间庐剧职业剧团的私营班社发展红火，活跃在流行区的有两百多个。
其中很多是依靠新兴自媒体短视频平台火的。
事实上，很多地方戏剧、地方文艺，都以这种形式，在不依靠zf扶持的情况下，焕发了第二春。
主要是在快手这样的下沉短视频平台上。
广东尤其是潮汕地区的朋友，一定知道这种传统舞蹈：“英歌”。（不知道的朋友感兴趣的话可以搜一搜，很好看的）
潮汕英歌舞是汉族舞蹈形式之一，流行于广东的潮汕地区（汕头、揭阳、潮州、汕尾），随着华人的脚步，扩散到了中国香港乃至泰国等地区。
内容主要是《水浒传》里的一些情节，具体来说，主要有两个：一个是梁山好汉化妆卖艺攻打大名府，营救卢俊义，还有一个是梁山英雄化妆劫法场救宋江。
英歌舞其主要表演形式为大型集体舞，舞者双手各持一根短木棒，上下左右互相对击，动作健壮有力，节奏强烈。舞后还有歌舞小戏，称“英歌后棚”。根据民间艺人的口耳辈传和一些佐证资料的介绍，潮阳英歌源溯明代。
潮汕乡族们组成一个个队伍，化妆为水浒好汉的模样。
敲锣打鼓，载歌载舞，招摇过市。
非常有激情，也极具韵律和美感。
地方大戏，秦腔，在快手上也很火。
秦腔，别称“梆子腔”，中国汉族最古老的戏剧之一，在陕西一带很火。秦腔的表演技艺朴实、粗犷、豪放，富有夸张性，生活气息浓厚，技巧丰富。
秦腔和京剧在很多曲目上，其实是同一个选题。但因为艺术形式有差异，唱出来的感觉真的完全不同。
读者朋友们有兴趣，可以搜一搜《大保国》这一折曲目，先听京剧，再听秦腔，两相对比，感受一下。
秦腔的唱法真的特别好玩，率真。能带给你一整天的快乐。
可能也正是因为秦腔接地气，所以在快手等下沉平台上，就更能吸引到粉丝关注吧。
巴热道：“如果你想办这个综艺节目的话，我肯定支持你。”
韩舟道：“嗯，我回去琢磨琢磨，真要办的话，就邀请你来当评委。”
巴热道：“我这种圈外人、门外汉当评委，会被观众骂的。”
韩舟道：“没事的，他们不明白一个道理。我们想要振兴传统戏剧，做这么一个综艺，除了邀请优秀的青年戏曲演员参加外，还需要圈外热度。因为传统戏曲的受众很少，光靠圈内热度完全不够用，吸引不到更多人的关注。但如果像你这样的圈外人加入进来，就能吸引到很多流量。很多年轻人不懂戏曲，但听说巴热参加了这么一款节目，可能就会愿意来看看。你说是不是？”