“好听,我买了五次!”
“十次的在这里。”
“已经在企鹅音乐前五了,好快!”
“黄易云也前五了。”
“阿里麻麻也前五了,三榜前五成就,get!”
“单从成绩上来说,这首《齐天》已经不比李河凯的《老照片》差了。虽然后者有一个大榜第一,但其余两榜的成绩差了些,只有十多名。”
当然,对此,李河凯的粉丝是有意见的。
“呵呵?这就一样了?没有第一,屁都不是知道嘛!”
“就是,第五也有勇气说和第一一样?多大脸?”
“黄易云和阿里麻麻那边我们只是没有发力而已,不然第一也能到手。”
“不过是蹭《大妖圣》的热度,还敢说自己的歌成绩好?”
“就是,什么狗屁《齐天》我就觉得很难听。”
“嗯,阴阳怪气的,节奏混乱,根本不是什么好歌。”
就这个成绩问题,双方争执不下,讨论不出一个结果。
但这种讨论不久后就有了新的参与者们。
那就是一群活跃在幕后的……音乐制作人们。
一首歌,可能只需要一个人参与,也可能需要很多人参与。
演唱者、作词、作曲、编曲、录音等等。
其中很多人永远也走不到台前,和普通行业的从业者没有什么区别。
比如大眼睛荣浩。
没成名之前,他就已经才华横溢了,但他一天不唱,就一天没有出头的机会。即便他已经给很多知名歌手写出过不少当红歌曲了,也都依旧没什么用处。
所以,这群从业者中,是有很多人真的非常有才华和鉴别能力的。
现在,这群人站了出来。
他们粉丝不多,甚至有的连黄色的大V认证都没有。
但圈中人是彼此知道的。
起码,对方观点中正确和错误的地方,是很多人都看得出来的。
小眼睛李,简称小李的某位编曲高手就对这首歌做出了评价:“这首歌的编曲,初听之下或许会觉得有些分裂,但其实创作者厉害就厉害在这里。”
“前奏的悲怆和副歌说唱部分的热血是很难结合的,但创作者从歌词、编曲等多方面入手,完美的将这些结合起来。这一点非常厉害。”
“但我今天主要要夸奖的是演唱者张宥栗的歌唱水平。这首歌演唱难度很大,无论是情绪的调动还是过高的音域以及衔接的突兀。在我心里,能够把这首歌唱到九十五分以上的歌手不超过十个人,而能够唱到张宥栗这种一百分的,不超过三个人。”
“她真的很有天赋。不,不只是天赋,应该说她真的很有实力。”
某山:“这首歌的词很不错,能让人梦回西游,仿佛亲眼所见那场发生在南天门的大战。那一战,很凄凉,但大圣并没有因此而意志消沉。相反,他一次次的站了起来,成为了一头盖世大妖。或许,这就是歌曲想要传达的吧,我感受到了,你呢?”
张爱蜀:“这是一首无论词、曲还是演唱都堪称传奇的歌曲。唯传奇,方能超越传奇。我个人认为,这首歌从艺术价值上来说,已经完全超过了《老照片》这首歌。”
“说唱音乐属于小众,甚至很长时间内被歧视,但每一种音乐都不应该被做那种音乐的人所代表。某些说唱歌手垃圾,并不代表这种音乐形式垃圾。”
“宥栗在传统抒情唱法上的优势和实力是大家都清楚的,但她在其他音乐中的才华,还没有被更多的人意识到。”
“了解更多的音乐,做更好的音乐,宥栗正在路上。终有一天,她会成为一名现象级的歌手的——我坚信!”
很多音乐人都出来给与了这首《齐天》高度的赞扬。
因为这首歌不仅好听,还结合了一些现在在大家看来是比较冷门的音乐形式。
在抄袭愈发严重的现阶段,创新本来就是业内大力提倡的,更何况张宥栗这还是在传统音乐形式之外的创新。
这方向起码就是正确的!