听到吉他的声音，而且不只是现场的环绕声，导师们还能隐约听到比较“近距离”的弹奏，卓萱忍不住转头看向鲁雨伯，问道：“自己弹的还是乐队伴奏？”
鲁雨伯皱着脸，手指竖着摇了摇，好像很认真去聆听，然后下了判断：“有自己弹！应该是自己弹了吉他！”
别看他们只是讨论一下这个问题，实际上，鲁雨伯和卓萱都有了一个初步的印象：这个学员弹吉他的水平不错，他们那么挑剔的耳朵，竟然没有听出来他跟乐队老师水平的差别！
不过，前奏没有多长，很快，这个学员的歌声也传了过来。
“当你走进这欢乐场，背上所有的梦与想……”
声音很好听啊！
卓萱和鲁雨伯再次对视了一眼，他们能够很明显的感觉到这个学员和其他登台学员的不同。
不只是低沉磁性，很有辨识度这样的特点，更主要的是他唱得很稳，这种开头比较低的歌，如果紧张的话，很容易唱疵的！
而这个学员稳稳地驾驭住了，而且并不是单纯的低沉，他还娴熟地用上了一些转音的技巧，让像“梦与想”类似的词语，唱出了一种稍显空濛的层次感。
可能很多学员平时唱歌的时候也能做好这些细节，但要在关键的舞台上唱好，还能给人轻松自然的感觉，那就不一般了！
卓萱和鲁雨伯都觉得有点像是一个有着丰富舞台经验的学员，只是他们没有说出来。
因为这也很常见，现在娱乐圈太多出道但一直无法出头的歌手，重新回炉来到《中华好嗓音》的舞台，想要寻求新的出名机会，在往季节目都有不少，甚至上一次盲选录制，他们都有见过一个。
但这样的学员并非都会受到导师们的认可，除非唱得是真的好，不然，导师们会更加倾向于选择那些声音质感更好、可塑性更高的新人学员。
一张白纸，在这个炒作明星导师作用的节目里更有价值，不是吗？
扯得有点远了，不管这个新学员是白纸还是已经涂抹了很多的草稿纸，这首全新的、越唱越有味道的《消愁》却是让导师们做不出不选择他的决定！
听这首歌唱的：
“三巡酒过你在角落，固执的唱着苦涩的歌，听它在喧嚣里被淹没，你拿起酒杯对自己说……”
一种众人皆醉我独醒的孤独感扑面而来！
不说现场的观众有何感想了，导师们听着，都感到了一种忧伤的共鸣，但这种感觉并不会很猛烈，就如同这首歌的基调一样，它不像酒，更像是一壶飘着淡淡清香的茶，淡淡的，却让你回味无穷。
当然，从歌里面走出来，导师们又觉得杨涵唱得很好了！
虽然有技巧的堆叠，成熟的台风，但是杨涵的声音出奇的干净——低沉但干净，没有什么乱七八糟的存在！
闭上眼睛，或许你还能感觉到，那只不过是一个美好的夏日夜晚，盘腿坐在在安静的农家小院里，听着这么一个多年好友慢慢述说……
“一杯敬朝阳，一杯敬月光……”
意境的升华，还没让犹豫中的鲁雨伯跟卓萱回味过来，单纯喜欢这首歌和这个歌声的祖宁就忍不住拍下了面前的红色按钮。