往常一部剧,有两三个视帝视后坐镇,就已经是诺大卖点。
就像当初的《闯关东》,宣传打出来的旗号之一,就是男女主为李佑斌+王燕的“帝后组合”。
而如今《裂变》弄出了两位数的视帝视后,单论电视剧阵容而言,毫无疑问是最顶级的存在。
很多不关心历史的观众都因此被吸引过来,不图别的,光是看这么多视帝视后搁一块飙戏,就值了。
甚至有个电视导演表示,自己将来有一天要是能执导这个级别的剧组,他死而无憾。
当然,这个话有些夸张了。
不过作为当事人的左乐,在开机之后,看到满剧组的大腕戏骨,心里那叫一个舒坦和满足。
…………
《大秦帝国—裂变》足足有50集,涵盖大量场景,所以很多戏份并不是聚在一起拍的。
左乐把戏份大致分为【战争戏】和【文戏】两部分,之后再根据这两个大分类进行更多的子分类。
比如【战争戏】,秦国和魏国有好几场战争戏,最重要的两场分别是两次河西之战。
第一次河西之战,魏国面对的是秦献公,这时候的秦军贫弱,甲兵老旧,穿的破破烂烂,但是有一股野性和凶悍。
而第二次河西之战,何谓国作战的秦军是商鞅变法后的新军,和上一次相比,简直脱胎换骨。
甲胄齐全,兵刃锋利,虽然依旧保持着勇悍,但纪律明显严明许多。
而魏**队,在第一次河西之战中,大部分都是吴起留下的魏武卒,全员精锐,虽然被凶悍的秦军造成了一定损伤,但总体还是压着对方揍。
但第二次河西之战,魏武卒几乎在马陵之战全军覆没,整体的军容状态明显不如第一次,又碰上了升级版的秦军,被杀得大败。
这种剧情变化的细节,是左乐拍摄时需要安排清楚的。
每一个剧情时间段,部队当时的背景,战斗时的状态,都需要完整的呈现出来。
左乐对这部戏很有野心,也抱着一定的期望。
对于战争戏,他不想简单的拍两方军队互冲,几个镜头特写,然后然后让主帅分析,然后借他们的口宣布谁胜谁负。
太无趣了。
他想要那种金戈铁马,让人血脉喷张的战争大场面,不需要主帅台词解释,仅仅靠镜头就能让观众清晰地感受到战争的局势。
以前左乐没有这个条件,拍摄、场面调度、设备等硬件方面还好说。
最关键的是群演很难按照左乐的要求,老老实实配合调度,几千人的大场面,不是简单加片酬就能搞定的。
而且,这些普通群演也很难演出那种真正战场厮杀的气势出来。
旁的不说,军阵出列,举起兵刃缓缓上前缓缓上前,这实际上是带有压迫性质的攻击,给予敌方心理压力。
看剧的观众,也能被剧中的情景感染,体会这场战役的浩大和残酷。
可这样的戏,如果让普通群演来演,队都站不好,拿着兵器往前走的松松垮垮,一看就是乌合之众,根本体现不出什么所谓的压迫气势。
别说让观众代入其中了,不找茬看谁笑没笑场都是好的。
所以战争戏一向是影视圈最难啃的骨头之一,除了资金限制、场景限制、硬件设施等问题,群演素质是最关键的难题之一。
以前,左乐不缺钱,各种硬件设施都齐全,就是弄不到大数目的好群演。
当初拍《亮剑》,左乐为了战争戏效果好,各种搜罗精英群演,砸了大价钱,才总算符合心中预期。
但也只是刚刚及格,距离左乐心中的设想的标准还差得远。